第十一章 各国设计简史（之二）（第42/50页）

历史上，芬兰长期处在瑞典和俄国的控管之下，这样的经历使得芬兰的建筑师、设计师产生了表现本民族文学、艺术和传统的强烈意愿。19世纪末至20世纪初，民族浪漫主义运动（National Romanticism Movement）在芬兰兴起，音乐上以让·西贝柳斯（Jean Sibelius, 1865—1957）为代表，美术上以阿克塞利·卡列拉（Akseli Gallen-Kallela, 1865—1931）为代表，建筑上以埃里尔·沙里宁、赫尔曼·格斯里尤斯（Herman Geselliu, 1874—1916）等人为代表。他们在艺术和设计上表现出来的强烈民族意识，以及所选用的典故，基本都源自芬兰的民谣史诗《卡列瓦拉》（Kalevala ）。这个时期，又恰是强调自然、强调手工艺传统的“新艺术”运动（Art Nouveau）在欧美兴盛的时期，民族浪漫主义运动很自然地成为“新艺术”运动的一个组成部分。正是这样一种民族精神与国际潮流的综合作用，造就了现代的芬兰设计。

B&O公司2013年生产的高保真音响系统。

萨沃伊酒店的室内，家具、灯具都是由阿尔瓦·阿尔托设计的。

埃里尔·沙里宁设计的赫尔辛基中央火车站。

20世纪初期，芬兰的设计在政府和一些手工艺组织的大力支持下，得到迅速发展，年轻设计师们受到鼓励与产业界合作，设计和生产高品质的日常用品。一些开明的芬兰企业还大力赞助一些设计竞赛和评奖活动，以便遴选出优秀作品在国际展览上显示芬兰的设计和制造能力。在第一次世界大战以前，芬兰的设计还深受“新艺术”运动的影响。不过，一战以后，更加务实、更加现代的一批设计师涌现了出来，此中，阿尔瓦·阿尔托就是一个突出的代表。他那些针对国内大众市场而设计的平价玻璃器皿、家具，充分显示了芬兰设计的这一转变。

（1）阿尔瓦·阿尔托

芬兰建筑家、设计家阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto, 1898—1976）是北欧现代设计奠基人之一。他的有机功能主义、社会主义思想对于芬兰的设计，乃至全世界的现代设计都具有重要的影响。他强调的有机形态和功能主义原则结合的方式，以及他在建筑中广泛采用自然材料，特别是木材、砖等传统建筑材料，使得他的现代建筑具有与众不同的亲和感与人情味，开创了现代建筑人性化的可能性。他曾说：“建筑师的任务是给予结构以生命。”他最大的贡献在于对包豪斯、“国际主义”风格那种建立在硬朗、冷峻的机械美学基础上的现代主义的重新诠释，加以人性化的改良，在强调功能、民主化的同时，探索一条更加具有人 文色彩，更加重视人的心理需求得以满足，更具亲和力的设计方向，奠定了现代斯堪的纳维亚设计风格的理论基础，影响了世界设计的发展。

阿尔托的早期产品设计，往往是和建筑项目结合起来的，比如他在设计帕米欧结核病疗养院（Paimio Sanatorium, 1928—1932）和维普里图书馆（Viipuri Manucipal Library, 1927—1935，亦根据俄文而称为“维堡图书馆”）的时候，都设计了配套的家具和用品，甚至连门把手都是同时设计的。在设计赫尔辛基著名餐厅萨沃伊酒店（the Savoy Restaurant in Helsinki, Finland, 1937）时，他更设计了室内、全部家具、餐具、陶瓷、玻璃器皿、灯具等等。这个期间他设计了很多项目中所使用的产品，家具、灯具都很精彩。

阿尔托早年在芬兰奥塔尼米（Otaniemi）的赫尔辛基技术学院学习建筑，毕业之后，曾到欧洲各地考察学习传统建筑，了解欧洲当时现代建筑发展的情况，对采用无装饰的形式，采用以钢筋混凝土和玻璃为主的现代建筑材料非常感兴趣。在接受现代主义建筑思想的同时，他针对芬兰地区气候寒冷、冬季漫长等气候和地理条件，做出独特的个人诠注。

阿尔托的自然风格被称为“阿尔托主义”（Aaltoesque），复杂的木结构、高度统一的风格，是他的典型设计特征。他认为重要的是形象，一旦有了一个明确的形象，整个设计的系统就可围绕这个形象而展开。椅子服从墙面，墙面服从屋顶，屋顶服从天空，最终控制形象的还是自然。他重视视觉的统一，重视视觉与自然环境的关系，力求使自然与他的设计成为一种下意识的和谐存在。他采用有机功能主义的原则，再从这个原则引申出多姿多彩的不同风格的设计专题来。